Faisal khan(जन्म 30 जनवरी 1999) एक भारतीय अभिनेता और डांसर हैं जिन्हें सोनी के टीवी शो “चंद्रगुप्त मौर्य” में चंद्रगुप्त की भूमिका के लिए जाना जाता है। Faisal khan का जन्म और पालन-पोषण मुंबई, भारत में हुआ। उन्होंने अपनी स्कूली शिक्षा मीरा अकादमी स्कूल, घाटकोपर, मुंबई से की। उन्होंने अपने करियर की शुरुआत एक डांसर के रूप में की, उन्होंने नृत्य शिक्षक श्रीकांत अहिरे से फ्रीस्टाइल नृत्य सीखा। Faisal khan एक मुस्लिम परिवार से हैं, उनके पिता नजीर खान एक ऑटोरिक्शा चलाते थे और उनकी माँ एक गृहिणी हैं।

Faisal khan के पसंदीदा-

पसंदीदा ActorShah Rukh Khan, Hrithik Roshan
पसंदीदा ActressPriyanka Chopra
पसंदीदा MovieOm Shanti Om
पसंदीदाSportsCricket
पसंदीदा ColourWhite
पसंदीदा जगह Kashmir
पसंदीदा FoodBiryani, Gulab Jamun, and Jalebi
प्रमुख आदतेंDancing, Gymming, Swimming

Faisal khan का Dancing से लगाव-

Dance एक प्रदर्शन कला है। यह कई तरह से वर्णित है। यह तब होता है जब लोग एक संगीतमय ताल में चले जाते हैं। वे अकेले हो सकते हैं, या एक समूह में हो सकते हैं। नृत्य एक अनौपचारिक खेल हो सकता है, एक अनुष्ठान का हिस्सा, या एक पेशेवर प्रदर्शन का हिस्सा हो सकता है। कई प्रकार के नृत्य हैं, और प्रत्येक मानव समाज के अपने Dance हैं। अन्य प्रदर्शन कलाओं के साथ, कुछ लोग अपनी भावनाओं और भावनाओं को व्यक्त करने या बेहतर महसूस करने के लिए नृत्य करते हैं। कहानी कहने के लिए Dance का उपयोग किया जा सकता है। कुछ समाजों में, Dance गीत के साथ-साथ संगीत के साथ भी होता है। कभी-कभी नृत्य को खेल के रूप में किया जाता है, और इसके समान एथलेटिक पहलू होते हैं। जो लोग Dance सीखना चाहते हैं वे Dance स्कूलों में जा सकते हैं। एक अनुभवी और सक्षम नर्तक बनने के लिए अभ्यास के वर्षों लग सकते हैं। Dance की योजना बनाने को कोरियोग्राफी कहा जाता है, जो कोरियोग्राफर द्वारा किया जाता है। अक्सर यह संगीत के साथ जाता है, और एक निश्चित शैली में फिट बैठता है। Dance के बारे में विस्तार से योजना बनाई जा सकती है, या वे हो सकते हैं जो नर्तकियों की तरह महसूस करते हैं। हालांकि, अधिकांश Dance कुछ सामान्य शैली या पैटर्न का पालन करते हैं। एक शैली युगल Dance है, जहां (आमतौर पर) एक पुरुष और एक महिला एक साथ नृत्य करते हैं। अन्य नृत्यों को एक कलाकारों की टुकड़ी की जरूरत होती है, इसे काम करने के लिए लोगों का एक समूह। नाट्य नृत्य, जिसे प्रदर्शन या कंसर्ट Dance भी कहा जाता है, मुख्य रूप से एक तमाशा के रूप में किया जाता है, जो आमतौर पर एक मंच पर गुणात्मक नर्तकियों द्वारा किया जाता है। यह अक्सर एक कहानी बताता है, शायद माइम, पोशाक और दृश्यों का उपयोग करते हुए, या फिर यह केवल संगीत संगत की व्याख्या कर सकता है, जो अक्सर विशेष रूप से रचित होता है। उदाहरण पश्चिमी बैले और आधुनिक नृत्य, शास्त्रीय भारतीय नृत्य और चीनी और जापानी गीत और नृत्य नाटक हैं। अधिकांश शास्त्रीय रूप अकेले Dance पर केंद्रित होते हैं, लेकिन प्रदर्शन Dance ओपेरा और संगीत थिएटर के अन्य रूपों में भी दिखाई दे सकता है।सहभागी नृत्य, दूसरी ओर, चाहे वह लोक नृत्य हो, सामाजिक नृत्य हो, समूह नृत्य जैसे रेखा, वृत्त, श्रृंखला या वर्ग नृत्य, या भागीदार नृत्य जैसे कि पश्चिमी पश्चिमी बॉलरूम dance में आम है, मुख्य रूप से एक सामान्य उद्देश्य के लिए, जैसे कि सामाजिक संपर्क या व्यायाम, प्रतिभागियों की बजाय दर्शकों के लिए। इस तरह के नृत्य शायद ही कभी कोई कथा है। एक समूह नृत्य और एक कोर डे बैले, एक सामाजिक साथी नृत्य और एक पासा डी ड्यूक्स, जो अलग-अलग हैं। यहां तक ​​कि एक एकल नृत्य केवल नर्तक की संतुष्टि के लिए किया जा सकता है। सहभागी नर्तक प्रायः सभी एक जैसे आंदोलनों और कदमों को नियोजित करते हैं लेकिन, उदाहरण के लिए, इलेक्ट्रॉनिक नृत्य संगीत की बड़बड़ा संस्कृति में, विशाल भीड़ मुफ्त नृत्य में संलग्न हो सकती है, जो उनके आसपास के लोगों के साथ असहयोग करती है। दूसरी ओर, कुछ संस्कृतियों ने विशेष नृत्यों के रूप में सख्त नियम बनाए हैं जिनमें, उदाहरण के लिए, पुरुषों, महिलाओं और बच्चों को भाग लेना चाहिए। नृत्य आम तौर पर, हालांकि विशेष रूप से नहीं, संगीत की संगत के साथ किया जाता है और ऐसे संगीत के लिए समय पर प्रदर्शन किया जा सकता है या नहीं किया जा सकता है। कुछ नृत्य (जैसे नल नृत्य) संगीत के स्थान पर अपनी स्वयं की श्रव्य संगत प्रदान कर सकते हैं। संगीत और नृत्य के कई प्रारंभिक रूप एक-दूसरे के लिए बनाए गए थे और अक्सर एक साथ किए जाते हैं। पारंपरिक नृत्य / संगीत कपलिंग के उल्लेखनीय उदाहरणों में जिग, वाल्ट्ज, टैंगो, डिस्को और सालसा शामिल हैं। कुछ संगीत शैलियों में एक समानांतर नृत्य रूप होता है जैसे कि बारोक संगीत और बारोक नृत्य; नृत्य और संगीत की अन्य किस्में नामकरण को साझा कर सकती हैं, लेकिन अलग-अलग विकसित की जा सकती हैं, जैसे कि शास्त्रीय संगीत और शास्त्रीय बैले। कॉन्सर्ट नृत्य, ओपेरा की तरह, आमतौर पर एक कथा नाटकीय संरचना पर इसके बड़े पैमाने पर रूप के लिए निर्भर करता है। कोरियोग्राफी के मूवमेंट और हावभाव मुख्य रूप से प्लॉट में पात्रों और उनके हिस्से के व्यक्तित्व और उद्देश्यों को माइम करना है। इस तरह की नाटकीय आवश्यकताएं गैर-कथात्मक dance शैलियों में सामान्य से अधिक लंबी, फ्रीर आंदोलनों की ओर होती हैं। दूसरी ओर, 19 वीं शताब्दी में विकसित बैले ब्लांक, 20 वीं शताब्दी में पूरी तरह से “प्लाटलेस” बैले में विकसित होने वाले लयबद्ध नृत्य के अंतर्संबंधों को अनुमति देता है, जो पेटीग एल्लीग्रो जैसे तेज, लयबद्ध नृत्य-चरणों की अनुमति देता है। एक प्रसिद्ध उदाहरण स्वान लेक के अधिनियम दो में द साइग्नेट्स डांस है।

लोगों के बजाय भागीदारी के लिए इरादा करने वालों में माइम और कथा के विभिन्न रूप शामिल हो सकते हैं, लेकिन आम तौर पर संगीत के लयबद्ध पैटर्न के बहुत अधिक सेट होते हैं, ताकि वाल्ट्ज और पोल्का जैसे शब्द Dance के रूप में संगीत के टुकड़ों को संदर्भित करते हैं। अपने आप। नर्तक के पैरों की लय भी संगीत का एक अनिवार्य हिस्सा हो सकती है, जैसे कि टैप डांस में। अफ्रीकी Dance, उदाहरण के लिए, निश्चित मूल चरणों में निहित है, लेकिन उच्च लयबद्ध व्याख्या की भी अनुमति दे सकता है: पैर या ट्रंक मूल नाड़ी को चिह्नित करते हैं, जबकि क्रॉस-लय को कंधों, घुटनों या सिर द्वारा उठाया जाता है, सर्वश्रेष्ठ नर्तक एक साथ पॉली लयबद्ध पैटर्न के सभी तत्वों को प्लास्टिक की अभिव्यक्ति दे रहे हैं। नृत्य की दो शैलियों को एक साथ जोड़ा जा सकता है। प्रजनन नृत्य में परमानंद अवस्था और चूना दोनों शामिल हो सकते हैं। महान नर्तक निजिंस्की ने अपनी कोरियोग्राफी में बैले ले सैक्रे डु प्रिंटेमप्स (द रीट ऑफ स्प्रिंग) के लिए इन विचारों में से कुछ का इस्तेमाल किया, जो कि वसंत के एक आदिम उत्सव के दौरान एक लड़की के बलिदान के बारे में एक बैले था। हाल के दिनों में, हम जिस पहले डांस स्कूल के बारे में जानते हैं, वह 1661 में पेरिस में खोला गया था। केवल पुरुषों को 1681 तक स्वीकार किया गया था। 1681 के बाद, महिलाओं को भी स्वीकार किया गया है। बॉलरूम dance जैसे वाल्ट्ज जोड़ों द्वारा किया जाता है। 20 वीं शताब्दी तक, अधिकांश बॉलरूम नृत्य अनुक्रम नृत्य थे। लोगों को जिस तरह से स्थानांतरित किया गया था, वह सेट गठन में नियोजित था। ये फॉर्मेशन आमतौर पर लाइनें या वर्ग थे। सभी एक ही समय में चले गए, और एक ही समय में समाप्त हो गए। संगीत निर्धारित समय के लिए बजा, और फिर बंद हो गया। 1800 के आसपास, वाल्ट्ज के आविष्कार के बाद, नृत्य की एक और शैली विकसित हुई। वाल्ट्ज और बाद में dance में, लोगों ने जोड़ों में नृत्य किया, लेकिन उन्होंने अलग से ऐसा किया। वे गठन में नृत्य नहीं करते थे, लेकिन जब वे प्रसन्न होते थे तो कमरे में चक्कर लगाते थे (लेकिन विरोधी घड़ी)। अक्सर, नई नृत्य शैलियों का आगमन होता है। कुछ लोग अलग-अलग नृत्य करते हैं, जैसे वे कृपया। स्ट्रीट डांस ऐसा ही है। इन सभी प्रकार के नृत्य में संगीत है। इसी समय, दुनिया भर में कई पारंपरिक नृत्य हैं। उनमें से कुछ सैकड़ों वर्षों से चले आ रहे हैं। हम उन्हें लोकनृत्य कहते हैं। लोकप्रिय संगीत वीडियो और डीवीडी के आने से एक प्रकार का नर्तक हुआ जो पहले कुछ स्टेज शो में देखा गया था। बैकअप डांसर (या बैकग्राउंड डांसर) एक कलाकार होता है जो लाइव म्यूजिकल एक्ट में या म्यूजिक वीडियो में मुख्य कलाकारों के साथ नृत्य करता है। बैले 16 वीं और 17 वीं शताब्दी के फ्रांस और इटली की नाटकीय नाटकीय प्रस्तुतियों से विकसित हुई और कुछ समय के लिए नर्तकियों ने म्यूजिकल सूट से परिचित लोगों द्वारा विकसित नृत्य किए, जिनमें से सभी को उनके नृत्य के साथ निश्चित रूप से पहचाने जाने वाले निश्चित लय द्वारा परिभाषित किया गया था। ये रोमांटिक राष्ट्रवाद के युग में चरित्र dance के रूप में दिखाई दिए। बैले रोमांटिक युग में व्यापक रूप से प्रचलित हो गया, साथ में एक बड़ा ऑर्केस्ट्रा और व्याकरण संगीत की अवधारणाएं जो खुद को आसानी से लयबद्ध स्पष्टता के साथ उधार नहीं देती थीं और नृत्य से जो नाटकीय माइम पर जोर देती थीं। लय की एक व्यापक अवधारणा की आवश्यकता थी, जो कि रुडोल्फ लाबान चरित्र, भावना और इरादे को संप्रेषित करने वाले आंदोलन की “लय और आकार” को परिभाषित करता है, जबकि केवल कुछ दृश्यों के लिए अन्य नृत्य शैलियों के लिए आवश्यक कदम और संगीत के सटीक सिंक्रनाइज़ेशन की आवश्यकता होती है, ताकि, लाबान के लिए, आधुनिक यूरोपीय “आदिम लयबद्ध आंदोलनों” के अर्थ को समझने में पूरी तरह असमर्थ थे, एक ऐसी स्थिति जो 20 वीं शताब्दी में इगोर स्ट्राविंस्की की द रिइट ऑफ स्प्रिंग के साथ अपनी नई लयबद्ध भाषा के साथ एक आदिम की मौलिक भावनाओं को प्रकट करने के लिए बदलना शुरू कर दिया था। अतीत। भारतीय शास्त्रीय dance शैलियों, बैले की तरह, अक्सर नाटकीय रूप में होती हैं, ताकि कथा अभिव्यक्ति और “शुद्ध” नृत्य के बीच एक समान पूरक हो। इस मामले में, हालांकि, दोनों को अलग-अलग परिभाषित किया जाता है, हालांकि हमेशा अलग-अलग प्रदर्शन नहीं किया जाता है। लयबद्ध तत्व, जो अमूर्त और तकनीकी हैं, उन्हें dance कहा जाता है। यह और अभिव्यंजक नृत्य (नृत्य) दोनों, हालांकि, लयबद्ध प्रणाली (ताल) से निकटता से जुड़े हुए हैं। शिक्षकों ने बोली जाने वाली लयबद्ध मेनेमोनिक प्रणाली को अनुकूलित किया है जिसे नर्तकियों की जरूरतों के लिए बोल्ट कहा जाता है। जापानी शास्त्रीय नृत्य-रंगमंच शैली जैसे काबुकी और नोह, भारतीय नृत्य-नाटक की तरह, कथा और अमूर्त नृत्य प्रस्तुतियों के बीच अंतर करते हैं। काबुकी की तीन मुख्य श्रेणियां जिदिमोन सीमोनो (घरेलू) और शोसागोतो (नृत्य के टुकड़े) हैं। कुछ इसी तरह, नोह, गॉकी नोह के बीच, कथानक की उन्नति और क्रिया के आख्यान के आधार पर, और फुरही नोह के बीच अंतर करता है, नृत्य नृत्य कलाबाजी, मंच गुण, एकाधिक वर्ण और विस्तृत मंच क्रिया शामिल है।

Faisal khan को प्राप्त कुछ अवार्ड-

  • Zee Rishtey Awards For Dance India Li’l Masters 2, in 2012.
  • Indian Television Academy Award For Best Child Actor For Show BHARAT KA VEER PUTRA-MAHARANA PRATAP.
  • Zee Gold Awards For Best Lead Actor For Show Bharat Ka Veer Putra-Maharana Pratap.

Faisal khan की शारीरिक माप-

HeightIn Centimeters-165 cm
In Meters- 1.65 m
In Feet Inches- 5’5″
WeightIn Kilogram- 52 Kg
In Pounds- 115 lbs
Body MeasurementsChest- 34 Inches
Waist- 28 Inches
Biceps- 12 Inches
Eye ColourDark Brown
Hair ColourBlack

Faisal khan द्वारा कुछ tv धारावाहिक में किये गये Role-

Film: Prem Kahani (Marathi Film) In 2016
TV Serial: Bharat Ka Veer Putra-Maharana Pratap (2013)
TV Reality Show: Dance India Dance Li’1 Masters 2 (2012).

Faisal khan का कैरियर-

Faisal khan ने अपने करियर की शुरुआत 13 साल की उम्र में एक डांसर के रूप में की थी। 2012 में उन्होंने डांस रियलिटी शो “डांस इंडिया डांस लि’ल मास्टर्स 2” के दूसरे सीज़न में भाग लिया, जहां वे शो के विजेता के रूप में उभरे और उन्हें सम्मानित किया गया आर.एस. 10 लाख रुपये का पुरस्कार। उसके बाद उन्होंने “डांस के सुपरकिड्स”, “इंडियाज बेस्ट ड्रामेबाज़”, “डीआईडी ​​डांस का तशन” और “डांस चैंपियंस” जैसे कई डांस रियलिटी शो में भाग लिया। फैसल ने अपना टीवी डेब्यू 2013 में सोनी टीवी के भारतीय ऐतिहासिक टीवी धारावाहिक “भारत के वीर पुत्रा महाराणा प्रताप” से किया, जहाँ उन्होंने शो में महाराणा प्रताप की भूमिका निभाई। उन्होंने सोनी टीवी के सी.आई.डी. 2019 में, Faisal khan ने सोनी टीवी के भारतीय ऐतिहासिक टीवी शो “चंद्रगुप्त मौर्य” में चंद्रगुप्त की मुख्य भूमिका निभाई।

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